新しい社会の美術教師　Art Educator Tatsuwaki Serendipities

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岡山アート＆クラフトプロジェクト第１回ワークショップ開催

8月 08, 2026

　昨年から福武教育文化振興財団の助成を得て始まった倉北アート＆クラフトプロジェクト。今年は私が岡山大安寺中等教育学校へ転勤となったため、倉敷北の名前を変更して岡山アート＆クラフトプロジェクトという岡山県内での異動なら問題なく継続できる汎用性の高い名前で生まれ変わって活動をしています。　このプロジェクトはアートとクラフトの力で生活をもっと楽しく、美しくすることを目的にしており、学校の美術室を地域に開放して様々な画材と道具で造形を楽しむことができる機会をつくってきました。昨年は倉敷市立北中学校で３回生徒と地域に向けて開催し、平日の放課後にも何度か生徒向けに充実した画材と触れられる機会を設けてきました。美術室と画材屋さんのような環境が融合した場所を目指して環境改善に取り組んでいます。　昨日８月８日はこのプロジェクトの本年度第１回目のワークショップを開催しました。今回のブログはそのレポートになります。参加者の多くは勤務校の関係者ですが、今後さらに色々な場所から参加される方が増えてほしいと考えていますし、助成関係の取り組みに興味を持ってもらえる方が増えて、地域をを活性化させる活動が増えてほしいので、今回のレポートで興味を持ってもらえる方がいらっしゃれば嬉しいです。過去最多の約６０名の方が参加体験できるものを場所で分けるレイアウトを事前に設定　今回のワークショップではこれまでの活動で蓄えてきた材料や道具に加えて、新たに用意した画材としてソフトパステル（昨年まではハードパステルとオイルパステルのみでした）やコルク粘土、コピックなどのアルコールマーカーやガラスペンなども加えて、さらに多様な体験ができるようにしました。　参加者は記名していただいた人数が５５名で、実際はさらに多くの人が参加している状態だったので、約６０名が参加されていたと思います。過去に一番多かったのが２３名だったので、一気に人数が増えました。これは勤務校が変わったことも関係するかもしれませんが、夏休み期間中の開催であったことや、これまでに参加いただいていた方が継続して参加してくださったこともあると思います。　前任校では1年しかこのプロジェクトに取り組めませんでしたが、今後何年かは継続して現在の勤務校で取り組めるので、リピーターを増やしていきたいと思います。　今回のワークショップでは体験できるものを場所...

オープンスクールの展示

8月 02, 2026

　先日７月３１日は私が勤務する岡山大安寺中等教育学校のオープンスクールが開催され、体験授業や部活動紹介、展示見学が小学生や保護者向けに行われました。美術科からも作品展示を行い、１年生と２年生は２作品ずつ、３年生は１作品、全員の１学期に制作した絵画作品を展示しました。　今回のブログでは展示した作品の簡単な説明と、展示方法についてまとめてみました。良かったら参考にしてみてください。ダンボールパネルとクリップでスペースを有効活用した展示　展示は２教室を利用して約450人、７５０作品程度をダンボールパネル（９０×180cm）にクリップで吊るしました。連結クリップで３〜４作品を連結させて、一番上の作品をダンボールにクリップで固定するという方法です。これによってスペースを有効活用して展示することができる上、準備と片付けの時間も極力少なく済むようにしています。　ダンボールパネルは２枚を連結させ、折り曲げた状態にすることでパネルが自立するようにしました。ただ、パネルは固定しておかないと倒れる可能性もあるので、布テープで端の部分を固定するようにしています。今回は２枚のパネルで自立させましたが、折り曲げる回数を増やしたり、連結させるパネルを増やすことで、より安定して自立させることができるので、また展示の方法は今後工夫を考えてみようと思います。１年生「自分らしさを見つける絵画」　１年生の１学期はデッサンや色彩の学習、モダンテクニック、透視図や投影図など絵画の基礎的な知識と技能を短時間の制作を通して学び、最後に学習した内容を活用して八切サイズの画用紙に絵画制作しました。　今回1人２作品展示にしたのは、８切サイズの作品とそれまでに制作した作品の中から１点一番気に入っているものを選択してもらいました。なので、展示作品はデッサンや水彩画、モダンテクニックを生かしたものなど様々なものになり、小学生に楽しんでもらえるものになったのではないかと思います。　中学生になったら自分の判断で学んだことを活用し、描きたいものを工夫して描くという美術の面白さを伝えたかったので、このような展示にしました。また、色々な表現に取り組み、実験的に作品を制作することで自分の表現したいものが見つかったり、それまでイメージできなかったことが閃くようになったり、そんな気楽に造形表現に取り組みつつも、やりたい...

夏（休み）に行いたいネガティブ・ケイパビリティを伸ばす活動

7月 25, 2026

　夏休みが始まって早くも１週間が経ちました。私はこの１週間に岡山県総合体育大会、三者懇談、中教研の研修、午前ソフトテニス部・午後美術部の活動のためほとんど休みがない生活を変わらず送っています（苦笑）。　今日は仕事が入っていないので、久しぶりにゆっくりする時間が取れて夏休みらしい生活を少しは送ることができています（土日に休むのは普段と何ら変わりがありませんが…）が、やらなければいけないことは学校の通常の業務以外にも色々とあるので、寸暇を見つけてこうしてブログを書いています。　なかなか休む暇もないぐらいに忙しい夏休みではありますが、それでも普段に比べると多少は自分のやりたいことにも取り組めるということで、今回は夏に行いたいネガティブ・ケイパビリティを伸ばす活動について考えをまとめてみました。ネガティブ・ケイパビリティとは「すぐに答えを求めず、困難なことや不確実なことに耐えて、粘り強く考えたり、行動したりする力」のことで、VUCAと呼ばれる現代の状況において、非常に大切な力として認識されるようになってきました。私の勤務校でもネガティブ・ケイパビリティを大切にした教育に取り組んでいこうとしています。　私は普段の教育活動や自分自身の生活から、ネガティブ・ケイパビリティを伸ばす機会や環境を充実させることが大切であると考え、教材研究や部活指導、日々の習慣づくりに反映させてきました。　今回まとめる内容は教育活動だけでなく、普段の生活にも生かせることが多いと思うので、参考にできるものがあれば幸いです。１　心身を健康に保つ適度な運動　夏休みは普段よりも職場にいる時間が短いため、運動をする時間を増やすことができます。私は以前にもブログで書いたことがありますが、夏休み期間はランニングに出かけやすくなるため、１年間でも一番走行距離が伸びる時期です。夏にランニングするのは率直にハードですが、家に帰ったら冷水シャワーで汗を気持ちよく流したり、心地よいエアコンの部屋が待っていることを考えたりすると、辛いランニングにも耐えることができます。ランニングをしている最中はひたすら苦しさと戦うのみですが、いつかこの苦しさから解放されて快感が得られると思うと、無心で走ることができますし、案外あっという間に予定していたランニングを終えることができます。ちなみに、私は比較的涼しい朝であればランニングの...

美術室の環境改善　〜新天地での１学期を終えて〜

7月 19, 2026

　あっという間に１学期が終わり、まだまだ新しい職場での業務、授業に適応中という状況ですが、少なくとも４月当初よりは自分にとって働きやすい環境になってきました。　４月からの４ヶ月弱で美術室の環境改善にかなり取り組んで、前任校で行った生徒の学びを促進する学習空間になってきたと手応えを感じています。　今回は１学期の間に行った美術室のアレンジをまとめました。参考になるものがあれば幸いです。教室のドアの装飾　美術室のドアの装飾は前任校でも行ってきました。美術室らしい出入口にして、美術の時間がクリエイティブで楽しい、特別な時間を送れる場所であることを生徒に感じてもらえるようにしています。装飾方法はシンプルで、教室の内側は赤・紫・青・黄色の系統の花を拡大した写真とクローバーの写真を規則的に配置しました。外側は和柄と北欧柄を並べています。レーザープリンターで印刷した写真をUVカットのラミネートフィルムで加工しているので、色褪せに強いものにしました。　この装飾をする前は青のプラダンボールと布テープで通気口がカバーされていて、美観に大変な問題が生まれていました。このカバーは虫の侵入を防ぐために全ての教室に施されているものですが、そもそもこれでカバーするにもテープが外れている状態で不十分な固定状態だったので、機能面でも役割を果たせているとは言い難い状態でした。植物と模様で美観を整えつつ、通気口もカバーする装飾を行うことができたので、用と美の面で劇的に改善できたと感じています。美術室の看板　美術室の表示は元々オーソドックスなアクリルタイプのものが備え付けられていましたが、普通な感じでは美術室らしくないので美術室に大量にストックされているダンボールを活用して作成しました。　パレットをモデルにしてグラデーションと混色が意識しやすいデザインにしました。　美術部の看板も教室入り口に貼り付けられています。とてもチープな感じなので、美術部員に新しく作る提案をしましたが、「このチープ感が逆にいい！」という意見だったので、そのままにしています。スペースを拡張するダンボール机　美術室に元々あった袖机が小さく、あまりものを置けない状態だったので、これまたダンボールで机を拡張しました。作りは至って簡単。ダンボールを二重に重ねて筋が縦横で交差して強度を強めたものを袖机の上に被せ...

作品乾燥棚を用と美の面で改良

7月 11, 2026

　今回は美術室の乾燥棚に施している工夫について紹介します。以前にも前勤務校で乾燥棚のアレンジについて記事を書いたことがありますが、今回は今年から勤務している学校の乾燥棚で行ったアレンジについて書きました。　以前の記事について気になる方はこちらのリンクから読んでください。　乾燥棚に展示棚としての役割を持たせる　乾燥棚は毎日使うものゆえに、使い勝手が悪かったり、美術室にあるものとして機能を生かしきれていなかったりするのは勿体無いことだと私は思います。ちょっとした工夫で使いやすさと美しさという、「用と美」の面でアップグレードすることが可能になります。乾燥棚×グラデーションのカバーで風による落下防止　これは必要に迫られて行ったアレンジになります。今年から勤務している学校の美術室の乾燥棚が教室入り口付近に設置されており、風の影響で乾燥棚から作品が飛ばされることがしばしば起きていました。そうならないように、側面には布でカバーをしていた（私が来る前からポリエチレンボードで塞がれていました）のですが、それでも裏側から風が通りやすい状態であれば紙が落とされることもありました。現状それ以外の場所に移動させることが難しかったので、策を考えた結果、背面もカバーするという考えに至りました。　ただ、何の工夫もなくその場しのぎのような加工で背面を塞ぐと、毎時間生徒はその手抜き工事を見ることになります。それは私としては受け入れ難い状況であり、毎時間生徒が見る場所であるからこそ何かしら美的な仕掛けを取り入れることにしました。　そこで思いついたのが、色画用紙を利用したグラデーションです。やることはシンプルで、紙を折り曲げてカッターやハサミで適当に形を切り抜き、シンメトリーな図柄を色画用紙に施したものをラミネート加工するだけ。あとはこれを色相の順番になるよう配置して乾燥棚に固定するだけ。所要時間は１時間程度でできます。　このカバーを取り付けて以降、作品が落下することはなくなり、機能性と美しさを兼ね備えた「用と美」を達成することができました。　ただ、唯一今回の改良で課題を感じたことがあります。それは空気が抜けにくくなったことで乾燥に少し時間がかかるようになったことです。この点については今後改良の余地があるので、ラミネートに穴を空けて空気が通りやすくするなど考えておきたいと思い...

岡山アート＆クラフトプロジェクト　ワークショップ開催に向けて

7月 05, 2026

　今回はワークショップ開催のお知らせを兼ねてブログを書きます。　昨年度、倉北アート＆クラフトプロジェクトという組織を立ち上げ、福武教育文化振興財団の助成を得て勤務校の美術室でワークショップを１年間に３回開催しました。このワークショップでは学校の美術室を地域に開放し様々な画材や材料、道具で造形を楽しむことができるというものです。今年もこのワークショップを継続すべく助成申請し、ありがたいことに３年計画で助成を得られることになったのは良かったのですが、まさかの転勤となって、組織と環境を立て直しすることとなりました。名称は岡山アート＆クラフトプロジェクトで再出発です。　７月になり、ようやく転勤後のドタバタも落ち着き、美術室の環境も自分にとって望ましいものになりつつあるので、第１回ワークショップを８月８日（土）に開催することにしました！　今回はこの活動の紹介と意義について主に説明します。誰でも参加できる造形ワークショップ　昨年度とワークショップのテーマは同じで、「誰でも休日の美術室で造形を楽しめる」という場を地域に人々に提供し、中学生や保護者、小学生や高校生、その他様々な人が造形を楽しみ、生活を豊かにする視点を育むだけでなく、造形を通じて参加者がつながりをもったり、学校と地域の関係を強めて、より良い教育環境を構築したりすることを目的としています。ちなみに、団体名は１９世紀のイギリスでウィリアム・モリスが中心となって展開された「アーツ＆クラフツ運動」を由来としており、美術や工芸の力で地域の人々の生活と心をより豊かにすることを目指しています。　今回のワークショップにご興味のある方はこちらのリンクからWEBサイトに飛んで参加申し込みができますので、是非岡山大安寺中等教育学校の美術室に遊びに来てもらえたらと思います。岡山アート＆クラフトプロジェクトWEBサイト　 https://okayama-art-and-craft-project.my.canva.site/ 助成を受けることで可能になること　助成を受けることで様々な画材を始めとして造形に使える材料がたくさん用意できるようになります。これはワークショップで利用することが主な目的ですが、ワークショップのボランティアスタッフとして美術部の部員などに事前に材料に触れて参加者に指導ができる状態にするため、生徒にと...

DIY段ボール本棚を素敵にラッピング

6月 28, 2026

　今回は私の勤務校の美術室で行っている美的な仕掛けについて紹介します。　私は前任校でも美術室に図書コーナーを設け、生徒が自由に本を手に取ったり、必要があれば貸し出しもできるようにしていました。前任校では木材の廃材を利用して本棚を作成しましたが、現在の勤務校には以前にもお話ししましたが、段ボールが大量にあるということで、今回は段ボールで本棚を作成しました。　しかし、ただの段ボールを利用した本棚では、見栄えがイマイチということで、簡単かつ効果的な工夫を考えてみました。ウィリアム・モリスのデザインを利用　段ボールで作成したと言っても、白紙加工された段ボールを利用したので、それほど見栄えが悪いというわけではありませんでしたが、何か物足りなさは感じていました。　何かしたいと考えていた時に、普段よく利用している総社市立図書館で『英国の本屋さんの間取り』という本が目に止まりました。早速内容を見ると、とてもオシャレで居心地の良さそうな本屋さんがたくさん紹介されており、勉強になる工夫がたくさんありました。その中の一つにウィリアム・モリスの「小鳥とアネモネ」のファブリックを貼り付けた本棚に目が止まりました。これを見た瞬間に「これだ！」と思い、すぐにウィリアム・モリスの壁紙画像をネットで探し、貼り付けるために印刷しました。　後は本棚に印刷した紙を模様が連結するように綺麗に貼り付けてラッピング完了。とても手軽にできる割に大変美しい見栄えに仕上がりました。　パッと見た感じ、これが元々段ボールで作られているとは思えないと思います。よく見たら「段ボールやん！」と生徒が驚く。そんなギャップを仕掛けることも美術の価値に気がついてもらうためには大切だと思います。美的な仕掛けを美術室に、そして学校全体へ　本棚の機能としてはウィリアム・モリスのデザインでラッピングする必要はありませんが、グラフィックデザインがこのように利用することができ、割と簡単につくることができるということを生徒に知ってもらうことは意義深いことであると思います。ウィリアム・モリスは「美しいと思わないものを家に置いてはならない」という非常に強い信念をもって、産業革命で世の中が機械によって安く早く製品が作られるようになった１９世紀のイギリスでアート＆クラフツ運動を展開しました。彼はこの運動によって、いかに美しいものが生活に...

季節ならではの身近な美しい景色　水田編

6月 21, 2026

　今回は季節限定の私の好きな景色を紹介します。私は身近なところにある何気ない景色が好きで、そんな景色を散歩しながら眺めるのが趣味です。今回は水田の景色の美しさについて語ります。　私はランニングのついでにクールダウンも兼ねて散歩することが多く、カメラを携えて散歩することが少ないです。今回紹介する景色の写真の中には、ランニング後に散歩していて目に留まった景色を撮影するために、家に帰ってからカメラを持ち出して、わざわざ引き返して撮影したものもあります（笑）　写真にすると美しさが半減してしまうので、その魅力について伝え切れるかは分かりませんが、私のお気に入りの景色について語ってみようと思います。水田に映るシンメトリーな景色　6月の中旬は苗植えの時期で水田に水が入ります。私のこの景色が大変好きで、水田に映し出される景色がシンメトリーな構図がとても美しいと感じます。　水田には苗が植えられ、真っ直ぐに整っており、これが透視図のような奥行き感を演出し、シンメトリーな構図に変化を加えます。この上下が同じようで絶妙に違う景色が見られるのはこの時期ならではであり、これが数週間後には水田の水が引いて緑でいっぱいになり、空と地面のコントラストの印象が強くなります。　こちらは稲が育つ7月8月の風景で、稲が風になびいています。動きのある景色で自然の美しさが演出された景色です。こういう景色も私は大好きです。詩になる景色　水田には水鳥が餌を求めてたくさん集まります。白鷺もそんな水鳥の一種で、私は白鷺がアクセントを放ちつつ水田を悠然と歩く景色が好きです。　東山魁夷の『緑響く』という中学校美術の教科書にも使われていた作品がありますが、そんな作品を彷彿とさせるような白鷺と水田の景色。上の写真は、私がランニングを終えて歩いていた時に発見した光景で、この時はスマホとドリンクを小型のボディバッグに入れて遠くまでランニングに出掛けていたので、運良く撮影することができました。　自然は何も加工されていなくても美しい姿を見せてくれますが、時としてその美しさがさらにパワーアップする組み合わせが生まれます。そういう瞬間に出会えるだけでも少し幸せな気持ちになれますし、美術教育に携わる者として、そういう日常的な美しい瞬間に気がつき、美意識としてメタ認知する経験が大切だと考えています。こういう経験があることで...

NotebookLMを利用して指導案作成

6月 13, 2026

　今回は久しぶりに教育のICT活用について記事を書きます。　私は普段からGeminiやChatGPTを活用して、主に考えていることの深掘りや検証のために使っていますが、今回はNotebookLMで単元計画の指導案作成について実践したことを基に紹介します。指導案の本時案程度であれば、それほど生成AIを活用するほどでもないケースが多いかもしれませんが、単元計画になると、教材観や指導観など、文章量的に非常にボリュームのある内容になるため、何もない状態から作成するとなるとかなり時間がかかります。　それがNotebookLMを活用すると大幅に時間を短縮して指導案を作成することができるようになります。単元計画の指導案は、本時案と比べるとそれほど頻繁に作成するものではありませんが、研究発表などに絡む場合に作成することが多く、これが結構負担に感じる人も多いと思います。今回の内容で、少しでも気持ちを楽にして単元計画の指導案に臨める人が増えたら嬉しいです。 NotebookLMに指導要領と授業資料、指導案の例を読み込ませる　まずはNotebookLMのソースに学習指導要領（文部科学省のWEBサイトからPDFがダウンロード可能）と授業資料（PDFやスライドのリンク）、指導案の例（各都道府県の教育委員会が出しているもの）をアップロードします。　文章を一から作成することになる指導観や教材観など、単元計画の指導案で一番時間がかかる部分はNotebookLMに文章作成をお願いすれば、1分程度で文章をアウトプットしてくれます。授業資料と学習指導要領をソースにすることで、これらの内容は十分なものになります。　生徒観に関しては自力で考えた方がしっくりくるものができると思いますが、作成した文章をGeminiに入力し、壁打ちを通してより洗練された内容に仕上げるのも良いでしょう。アウトプットされた内容をWordにコピー＆ペースト細かいところを修正　アウトプットされた内容はそのまま使えることもあるかもしれませんが、内容に少しでもこだわりを持っている人であれば、自分にとって完璧な内容にはならないことが多いと思います。なので、内容をWordにコピー＆ペーストした上で、細かいところを修正し、自分が納得できる内容に仕上げます。　 AIのアウトプットの精度が上がるよう、プロンプトにある程度具体的なイメ...

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